bezár
 

színház

2019. 01. 19.
Székely Csaba felkavaró és fegyelmezett
A 3G Színház Öröm és boldogság-előadása a Szkéné Színházban
Tartalom értékelése (0 vélemény alapján):
Székely Csaba nagyon szeretne hinni abban, hogy tabutémákkal foglalkozó drámái eljutnak azokhoz, akik ezeket a tabutémákat nagy ívben kerülni szokták. Legalábbis főleg ez derült ki a Szkénében, két Öröm és boldogság-előadás között rendezett közönségtalálkozón. Jómagam a beszélgetést követően néztem meg a produkciót, a két esemény együttese pedig - némi bizonytalankodást követően - meggyőzött arról, hogy van értelme olyan műveket létrehozni, mint az Öröm és boldogság.

Székely Csabát napjaink egyik legsikeresebb drámaírójának tartja a hazai kritika. Hogy ez pontosan miért van így, arról nem csak a 3G Színház vendégjátéka, de az azt megelőző beszélgetés is sokat elárult. Székely ugyanis olyan problémákat képes árnyaltan elemezni, amelyeket a mezei néző inkább eltartana magától. Ebbe ugyanúgy beletartozik az erdélyi melegekről való beszéd az Öröm és boldogságban, mint az azon való elmélkedés egy közönségtalálkozón, hogy vajon miért bukott meg a szerző egy-egy produkciója Romániában, vagy miért bukna vagy nem bukna meg egy magyarországi vidéki színházban.

Szkéné színház

Érezhetően maga az elfordulás folyamata az, amelyre Székely esetében több figyelem irányul, mint másoknál. Itt az a szerzői alap, hogy a néző nem egy morális tanmese miatt érkezett a színházba. Nem merengeni akar az élet nehézségeiről, és elgondolkodni a kisebbségek helyzetéről, hanem egy egyszerű, világos, követhető sztorit szeretne végignézni. Az Öröm és boldogság ennek megfelelően úgy indul, mint egy homoszexuálisokról szóló dokumentumfilm: a 3G előadásában Fodor Piroska külső narrátorként, az angyaliasság és a negédesség furcsa, de jól működő egyvelegével tájékoztatja a nézőket arról, hogy mit fognak látni a következőkben. Nem fukarkodik a sztereotípiákkal és a nép egyszerű ajkáról ismert kifejezésekkel sem, így tényleg csak az a néző érezheti kellemetlenül magát, aki elfogadja a homoszexualitás létezését, de nem érzi a szövegben megbújó iróniát.

Ezt követően indul el maga a történet, amelyet a szereplők időnként saját maguk narrálnak. Ez az önreflexiós vonal is főleg a követhetőséget segíti, ráadásul a szereplők igyekeznek nagyon könnyedén, már-már standupos lendülettel kommunikálni a közönséggel. Először Ádámnál, a tanárnál vesszük fel a fonalat, akit kirúgtak az állásából, miután megnézetett a diákjaival egy melegkapcsolatot is bemutató filmet. Benedek Botond játéka sajnos az előadás egyik gyenge pontja: a karakter az első pillanattól kezdve túl könnyen kínálja magát a végül be is igazolódó áldozati szerephez. Már az önnarrációban érződik a mindenkinek megfelelni vágyó, egyúttal meleg férfi tragédiája, így a figura az egész előadásban inkább csak sémaként működik, nem pedig lassan felépülő karakterként. Hasonló nehézségekbe ütközik Ádám ellenpólusa, vagyis Béla, a kocsmáros figurája is, bár Orbán Levente mentségére legyen mondva, hogy önnarráció híján neki lehetősége is kevesebb van az építkezésre. Hoz egy bizonyos – enyhén, de azért nem bántóan – sztereotipikus erdélyi figurát, aki nagyjából az előadás utolsó negyedéig ugyanaz a jámborságában is kíváncsi karakter marad, majd ezt követően a történet alakulásának megfelelően válik elkövetővé.

A további, eddig nem említett négy színész viszont annak ellenére játssza ki tökéletesen, okos építkezéssel az összes figurát, hogy azok tulajdonképpen mellékszereplőnek számítanak. A szakítófélben lévő párt alakító Szász Réka és Badics Petra között remekül működik a kémia. Az Ádám egykori tanítványát, Dénest játszó Kovács Károly olyan lelkes pimaszsággal szórakozik a közönséggel az önnarrációs pontokon, mint aki tényleg standuposnak született. A legmegdöbbentőbb azonban Nagy István játéka, akiről nem lehet egészen biztosan eldönteni, hogy egy vagy két különböző figurát alakít. Felbukkan Dénes apjaként, és erőszakot elkövető rendőrként is, ám mivel ez utóbbi nem találkozik Dénessel, még annak is felmerül a lehetősége, hogy a két figura valójában egy és ugyanaz. Nagy Istvánnak a maga módján konzekvens szemétkedései, amelyek mindkét figurában megvannak, pedig csak szolgálják ezt az értelmezést.

Amivel mindenképpen megnyeri magát az előadás, az a minimális mennyiségű, mégis jókor és jó helyen felbukkanó, eltávolító, stilizáló gesztusok használata. Ide értendő az egyetlen stroboszkóp-jelenet a rendőri erőszak elkövetésekor, de főleg a zenei megoldások: bizonyos belső érzések, zörejek hangszeren való eljátszása, amely az előadás tragikus végére operaénekléssé teljesedik ki. Ezek azok a megoldások, amelyek a történet tragikus folyása ellenében azt az érzést erősítik, hogy az Öröm és boldogság nem akar moralizálni. Csupán egy történetet mutat meg, és közben jó ütemben hoz meglepő stílusbravúrokat, amelybe beletartozik a keretes szerkezet is: ha dokumentarista módon kezdtünk, akkor úgy is fogunk zárni. Fodor Piroska dokumentumfilm-narrátora visszatér, hogy összefoglalja a látottakat, majd elköszön a kedves nézőktől. Erről a gesztusról az mondható el, ami az egész előadásról is:

a felkavaró tartalomhoz egy végtelenül szabályosan felépített formavilág társul, a kettő találkozása pedig az előadás fő humorforrásává válik.

A 3G Színház Öröm és boldogsága ezzel az egyszerű, de leleményes trükkel csapja be a nézőt, hogy az a szórakozás alatt, egy mélyebben fekvő rétegben gondolkodni is tudjon a látottakról. Ezt látva pedig csak kívánni lehet, hogy Székely Csaba vágya teljesüljön, és ezt az előadást minél többen lássák olyanok, akik inkább kerülnék.

 

Székely Csaba: Öröm és boldogság
A 3G Színház előadása
Szereplők:
Badics Petra, Benedek Botond Farkas, Fodor Piroska, Kovács Károly, Nagy István, Orbán Levente, Szász Réka
Látvány: Ándi Gherghe
Zene: Kovács Károly
Asszisztens: Simon Kálmán Attila
Rendező: Ándi Gherghe
2019. január 12.
Szkéné Színház
Fotó: Simon K Attila
nyomtat

A prae egy több mint húsz éves történettel rendelkező brand, aminek növekedését és fejlődését most Ön is segítheti. Célunk, hogy minél több emberhez eljussanak a kultúráról való gondolataink és az ezt tartalmazó termékeink - akár az online portál cikkei, a különböző folyóiratszámok vagy a könyveink. A kooperációt nem szeretnénk viszonzatlanul hagyni: a különböző támogatásokért igyekszünk azzal egyenértékű köszönetet mondani.

Szerzők

-- Stermeczky Zsolt Gábor --

1992. Budapest. Főleg Rákospalota és Újpest határmezsgyéje. Zene, színház, irodalom. Költő, író, kritikus, hobbizenész, durván alkalmi slammer. Megjelent könyve: Tévedések tárgya (2018, Scolar, verseskötet)


További írások a rovatból

színház

Megtisztulás elvitelre Megtisztulás elvitelre
Ábel Stella Psyché-interpretációja. Monodráma, ami szó szerint a székhez szegez
Vénusz nercben a Vidéki Színházak Fesztiválján
Interjú Néder Panni színházrendezővel a személyességről, intimitásról, Berlinről, autobiografikus színházról
Interjú Alföldi Róberttel pályakezdésről, a fiatalok helyzetbe hozásáról, lehetőségekről, nyitottságról

Más művészeti ágakról

art&design

Harsány mélymerülés Harsány mélymerülés
Tót Endre: Layout festmények 1988-1991
Külföldön Sikeres Magyar Művészek

Produkcióról produkcióra Produkcióról produkcióra
Háttérbeszélgetés Balog Józseffel a Thealter nemzetközi színházi fesztivál indulásáról és működéséről, kapcsolatrendszerekről, a fiatalok lehetőségeiről
Oliver Scherz: Mentsük meg Matildát! Pozsonyi Pagony, 2019.
Majoros Nóra válaszai a prae.hu körkérdésére


bezár
Regisztráció


bezár
Bejelentkezés