art&design / interjú
![A függöny mögé tekintés mint a kulturális emlékezet aktiválása](data/_cache/2022-12-05/220_furjesi_csaba_portreja_13196_220x220.jpg)
2022. 12. 06.
Fürjesi Csaba festőművész, grafikus a kilencvenes évek óta itthoni és külföldi tárlatok rendszeres kiállítója. A Nyíregyházi Főiskola rajz és földrajz szakára járt, majd a Magyar Iparművészeti Egyetem vizuális kommunikáció szakán szerzett újabb diplomát. Alkotásaival 2017 óta nem találkozhatott a hazai közönség, azonban november 3. és december 3. között ismét látható volt The Space Contemporary Art Gallery kiállítóterében. A tárlat kapcsán kérdeztük az általa használt multitípia technikáról, hazai és nemzetközi sikerekről és az általa alapított Ceredi Művésztelepről is.
![Néha úgy tűnik, hogy az emberek empatikusabbak az állatokkal, mint embertársaikkal](data/_cache/2022-11-12/negyzetes_13147_220x220.jpg)
2022. 11. 13.
Szalai Dániel képzőművész, fotográfus, jelenleg a Moholy-Nagy Művészeti Egyetem doktorandusza. Évekig reklámfilmes produkciókban dolgozott, majd elhatározta, kilép a mókuskerékké vált kreatív iparból és autonóm alkotói pályára lép. Az ember állatokhoz, természeti környezetéhez, technológiához való viszonyának rétegeit feldolgozó fotográfust a művésszé válás kezdeti nehézségeiről, nagyipari állattartásról, nemzetközi sikereiről és az érvényesülés esélyeiről kérdeztük.
![Lépcsők kellenek, a művészet egy hosszútávú dolog](data/_cache/2022-08-16/negyzet_4_12987_220x220.jpg)
2022. 08. 21.
Laczkovich Borbála kurátorral és Szigethy Anna képzőművésszel beszélgettünk a képzőművészet hazai és külföldi támogatási helyzetéről, a képzőművészeti szféra elmúlt két évéről művészetközvetítői és művészi oldalról, az idén első alkalommal megrendezett a Godot Katalizátor-díjról, annak a magyar képzőművészeti szférában betöltött szerepéről.
![Megtalálni a művet, amely megszólít](data/_cache/2022-07-30/negyzet_12968_220x220.jpg)
2022. 07. 31.
Az elmúlt évek a lezárások miatt minden galéria számára megterhelők voltak, mégis, valahogy meg kellett oldaniuk, hogy fenntartsák az érdeklődést az online térben is. Többek között ezekről a túlélési stratégiákról, online megjelenésről is kérdeztük Deák Erikát, aki több évnyi külföldön tanulás, majd munka után nemcsak egy kortárs művészeket felvonultató galériát alapított itthon, hanem több, fiatal pályakezdőket – alkotókat és kurátorokat egyaránt – támogató ösztöndíjat is.
![A bölcsesség képei hiányoznak a láthatóság rendjéből](data/_cache/2022-07-13/220_nikolett015b_honlapra_2_12938_220x220.jpg)
2022. 07. 15.
Házas Nikoletta esztéta, vizuális kultúrakutató, a konceptuális művészet nemzetközi színtereken is ismert szaktekintélye. A kultúra jelenségeit tudományos tevékenysége során szereti a hétköznapi élet kontextusaiban vizsgálni, gondolataival fogódzókat adni a mindennapi létezéshez. Szerinte a kortárs kultúra egyik legnagyobb kihívása, hogy napjainkban túlzottan háttérbe szorul az időbeliség koncepciója, a hálózati média és a képi kommunikáció által meghatározott térbeli tapasztalati struktúrák miatt. Ennek következtében nehézzé válik az emberek számára a sorsban és a fejlődésben való gondolkodás. A jelenség egyik szimptómájának az időskortól, valamint az elmúlástól való társadalmi szintű rettegést látja, egy másik szimptómának pedig az idősek társadalmi kirekesztését tartja.
![Nem akarom meghatározni, milyen műfajban alkotok, egyszerűen csak csinálom](data/_cache/2022-06-10/foto_vegel_daniel_ludwig_muzeum_12876_220x220.jpg)
2022. 06. 18.
Tranker Kata irigylésre méltó bátorsággal és ösztönösséggel mozog a különböző technikák között. Már az egyetemi évei alatt szűkössé váltak számára a festészet határai, érzékeny alkotásai azóta pedig rendkívül széles műfaji palettán sorakoznak fel. Azonban műveivel inkább érzeteket próbál közvetíteni, mintsem kész interpretációkat. 2021-ben harmadmagával elnyerte az Esterházy Art Award képzőművészeti díjat, amely legitimálta a művészeti közeg számára legutolsó technikai, műfaji váltását.
![A művésznek a szabadság és a biztonság a legfontosabb](data/_cache/2022-06-11/negyzet_12882_220x220.jpg)
2022. 06. 12.
A kortársPRos Kft. a művészet kommunikációját, míg az Art is Business Egyesület a vállalati és kulturális szféra összekapcsolását tűzte ki céljául. A nehézségekbe és eredményekbe a két szervezet alapító igazgatója, Balogh Máté András engedett betekintést.
![A problémáimon keresztül mindenkit festek](data/_cache/2022-04-25/220px01_12801_220x220.jpg)
2022. 04. 25.
Kecső Endre a Szolnokhoz közeli Martfűn nőtt fel, és a művészi pályára készülés évei, majd budapesti tanulmányai alatt is gyakran vendégeskedett a Szolnoki Művésztelepen. 2020 nyara óta a kolónia törzstagja, jelenleg a legfiatalabb alkotója. 2022. április 1–30. között tekinthető meg az Elvarázsolt ember című egyéni kiállítása a Művésztelep Kert Galériájában, mely az elmúlt másfél év folyamán Szolnokon készített alkotásait, törekvéseit összegzi.
![Azt akartam, hogy a képeimet ugyanúgy megértsék Nyíregyházán, mint New Yorkban](data/_cache/2022-04-10/portre_bp_500_1_12766_220x220.jpg)
2022. 04. 10.
Keresztesi Botond napjaink posztdigitális művészgenerációjának egyik hazánkon kívül is elismert tehetsége. Noha Budapesten él és alkot, munkái az online térben terjedve, illetve Oslótól Párizsig a világ számos pontján kiállítva jelentős nemzetközi figyelemre tettek szert – jelenleg éppen New Yorkban tekinthető meg első tengerentúli egyéni tárlata. Az ott bemutatott legújabb festmények betekintést nyújtanak a művész munkásságát kezdetektől fémjelző egyéni univerzumba: álomszerű, szürreális alkotásaiban az egyetemes művészettörténet, a populáris kultúra, a virtualitás, illetve a mindennapi életünkből vett sokszínű utalások fonódnak össze új, sokszor humoros, meghökkentő és elgondolkodtató narratívákká.
![Hosszútávon állok kézen](data/_cache/2022-03-05/negyzetes_12687_220x220.jpg)
2022. 03. 06.
Az elmúlt 10 év alatt több mint 100 kiállítást és projektet tudhat a háta mögött Bencze Péter, Görögországtól kezdve az Egyesült Államokon át egészen Japánig. Nemcsak a művészet felé forduló pályakezdése rendhagyó, hanem maga a tevékenysége is. Gyakran hibrid módon teremt átjárhatóságot a különféle művészeti ágak és azok formátumai között, így teszi lehetővé azt, hogy kiállítás nyíljon a természetben, egy strandon, egy múzeumban, vagy hogy párbeszédbe tudjon elegyedni egy festő hagyatéka és egy élő költő gondolatai.