bezár
 

film

2014. 09. 29.
Kis magyar abszurdok
Pálfi György: Szabadesés
Tartalom értékelése (0 vélemény alapján):
Éjsötét, vigasztalan és a végletekig abszurd: a Szabadesés egyszerre elkeserítő látlelet és szórakoztató karikatúra egy értéktorzult világról. Pálfi György szkeccs-dramedyje a nagy  projekt, a Toldi árnyékában, szinte mellékesen készült, de ez szerencsére nem látszik meg rajta.

A Szabadesés plakátjára nyugodtan rá lehetne írni a figyelmeztetést: a film nyomokban Hukklét, Taxidermiát és Nem vagyok a barátodat tartalmaz. Jó hír ez annak, aki szerette Pálfi korábbi munkáit, de nem kell hogy elvegye a kedvét annak sem, aki kevésbé. Mert igaz ugyan, hogy feltűnnek a Szabadesésben a rendező korábbi képi, narrációs és motivikus megoldásai, de az ismerős összetevők új konstellációban, új hangsúlyokkal kerülnek vászonra, ezért a film nem hat puszta önismétlésnek.

A hét minitörténetből álló kvázi-szkeccsfilmes szerkezet − amelyben megleshetjük, hogyan élnek, mit tesznek az emberek egy pesti bérház különböző lakásaiban −  a Taxidermia osztott narratívájára és a Nem vagyok a barátod  epizodikus elbeszélésmódjára egyaránt emlékeztet, de nem ismétli egyiket sem. A több epizódban kitüntetett szerepet kapó, testcentrikus képi sokkolás  is („inverz” szülés, „steril” szex) a Taxidermia nyomdokain halad; ugyanezen sokk-vizualitás szelídebb eszközei pedig, a kellemetlenül taszító, „anatómiai” szuperközelik (a kórustagok szája, az öregember lábkörme) a Hukkle hűvös, „természetfilmes” közelképeit viszik tovább új funkcióban.

a

A film domináns hatáseszköze a túlzás, a valóság abszurd kifordítása és a meglepetés-dramaturgia, aminek szerzői előzményeit szintén elsősorban a Taxidermiában láthattuk. A bizarrtól a groteszken, abszurdon át a szürreálisig terjedő skálán mozgó jelenetek olajozottan keltik és oldják a feszültséget, hol high concept ötlet, hol enigmatikus, sugalmazó mininarratíva jegyében. Elképedünk, kényelmetlenül érezzük magunkat, majd felnevetünk, hogy aztán gyorsan lefagyjon a szánkról a mosoly. Amikor a bevezető epizódban a nyugdíjas  házaspár gyógyszer-porciózással, kenyérvég-darálással kitöltött roncséletének enyhén komikus rajza egy nagy ugrással a teljes abszurditásba torkollik, már tudjuk, ebben a filmben „bármi” megtörténhet. És meg is történik. Az abszurditás többször epizódzáró poén vagy csúcspont (falon átlépő fiú, szájból kimászó bogarak), máskor költői, mágikus realista motívum (tehén a lakásban), egy  alkalommal pedig a film narratív világából való részleges kilépés, a filmes és a televíziós kódrendszer ütköztetése válik abszurddá.  

aa

A Szabadesés éjsötét társadalomképe már nem a Taxidermiát, inkább a Nem vagyok a barátod pesszimizmusát idézi. Míg ez utóbbi film főként a szeretetvágyat kísérő szeretetképtelenséget − mint a párkapcsolatokat szétziláló, társadalmi léptékű problémát − vette górcső alá, addig a Szabadesés szociális diagnózisa szerteágazóbb, és ha lehet, még keserűbb. A kerettörténet rigolyákba és pénztelenségbe belenyomorodva vegetáló idős nénije és bácsija − noha nem mentesek az önzéstől −  még valamennyire szerethető figurák, Kaurismäki fekete humorba burkolt elesettjeit  idézik. A többi epizód viszont súlyos erkölcsi hibákkal bíró vagy beteges pótcselekvésekbe menekülő figurákat leltároz  egy értéktorzult világban – többnyire karikírozva, Roy Andersson-féle tragikomikumba csomagolva. Ebben a társadalomban minden kifordítva, képmutatóan, de legalábbis nagyon rosszul működik: a fásult jógaoktató visszahúzza a földre a  mesteri tanítványt,  a gázsi és a pálinka foglalkoztatja a kufárok kiűzéséről éneklő kórust, a szül(et)ésből halál lesz. Szociológiailag pontos  – még ha tartalmában nem kifejezetten eredeti is –  a hamis menekülőutak ironikus kritikája:  szívcsakra-ezotéria, egészség- és tisztaságmánia,  televíziós reklám-sitcom agymosás.  

yy

A szkeccsfilm-szerkezet mindig azzal a veszéllyel fenyeget, hogy egyes epizódok kiválnak az egészből, de Pálfi jó érzékkel tartja egyben filmjét. A mindent átszövő, a realitást az irrealitással megvilágító, kritizáló látásmódon túl ehhez járul hozzá a ház mint azonos helyszín, a keretelbeszélés és a kvázi-főszereplő idős asszony vissza-visszatérő alakja  –  Molnár Piroska visszafogott eszközökkel, hibátlanul kelti életre a figurát. Az otthonkák végeérhetetlen rétegeibe burkolt nő – amint felküzdi magát a lépcsőházban vagy leveti magát a magasból – szinte már csak üres test: nem az emberekkel, a gravitációval kommunikál. Őt látjuk a filmet záró képen is, amely beleég emlékezetünkbe: hatásosan tudósít egy önzésbe merült, széteső nihiltársadalomról.

 

Szabadesés

Színes, magyar-dél-koreai-francia játékfilm, 89 perc, 2014
Rendező: Pálfi György
Forgatókönyvíró: Ruttkay Zsófia, Pálfi György
Operatőr: Pohárnok Gergely
Szereplő(k): Molnár Piroska, Tenki Réka, Trill Zsolt, Nagy Zsolt, Bordán Irén, Jordán Tamás, Hegedűs D. Géza, Benedek Miklós, Gosztonyi Csaba, Gera Marina

Bemutató dátuma: 2014. szeptember 25. 

Forgalmazó: Vertigo Média Kft.

Korhatár: 16 éven aluliak számára nem ajánlott

 

nyomtat

Szerzők

-- Schalk Endre Kornél --


További írások a rovatból

Beszélgetés filmről és traumáról
Nemes László Árva című filmjéről
film

A két film minden idők legnagyobb összbevételét hozta
film

Közönség- és művészfilmek a Vertigo Filmhét műsorán

Más művészeti ágakról

Az Élet és Irodalom LXX. évfolyamának 44. számáról
Az Irma, te édes című előadás az Orlai Produkciós Irodánál
Weber Kristóf Nyál című könyvének bemutatója az Őszi Margó Irodalmi Fesztiválon
Átadták a 2026-os Aranyvackor díjait


bezár
Regisztráció


bezár
Bejelentkezés